《基本樂理分級教程》分為“基礎(chǔ)級”與“提高級”兩冊，主要是依據(jù)樂理學科的基本規(guī)律、理論知識學習的漸進過程與難易程度，采用分級教學的方式，將內(nèi)容劃分為基礎(chǔ)級與進階級兩部分。本書為“基礎(chǔ)級”部分，主要從樂音體系，五線譜與記譜法，節(jié)拍、節(jié)奏，音程、和弦，旋律、調(diào)式等幾方面內(nèi)容展開，包含了所有音樂專業(yè)學生所必須理解與掌握的知識

本修訂版延續(xù)第一版整體風貌，分為原理篇和歷史篇兩部分：“原理篇”系音樂美學的基本原理，重點闡述音樂美學的基本概念，呈現(xiàn)理論的完整體系�！皻v史篇”系音樂美學發(fā)展的簡要歷史，分中國部分和西方部分兩個單元，旨在通過對音樂美學史上一些重要命題、問題和流派的梳理，較深入地介紹音樂美學的重要理論及其來龍去脈。同時對以下幾方面做了主

"本書以理論知識作鋪墊，以實際應用為指向，從易教、易學的角度，用通俗的語言、合理的結(jié)構(gòu)對數(shù)字音頻制作過程進行了全面的剖析。全書共10章，包括數(shù)字音頻的基本概念、Audition軟件的基礎(chǔ)知識、音頻編輯操作指南、音頻文件的錄制、效果組與效果器的應用、聲音效果的處理、聲音的修復與降噪、混響與立體聲的設(shè)置、多軌項目混音的制作

本書由《永遠的“黃河大合唱”》編輯團隊編寫，全書以時間軸為脈絡(luò)，分上下兩篇。上篇詳述《黃河大合唱》的創(chuàng)作背景，包括詞曲作者光未然與冼星海的早年經(jīng)歷、武漢共事、延安重逢及創(chuàng)作傳奇，揭秘歌詞誕生于光未然墜馬養(yǎng)傷期間的偶然性；下篇聚焦作品傳播史，梳理80余年國內(nèi)外演出歷程、曲譜版本流變及學術(shù)評價。本書兼具史料性與可讀性，通過

本著作為四川大學藝術(shù)學理論專業(yè)博士生畢業(yè)論文。它主要基于中國民歌自身的傳統(tǒng)和基本特點，在事件史和現(xiàn)象史的理論視角下，展開了從1918年“歌謠運動”一直延續(xù)到當前（即2018年）整整一百年的問題發(fā)掘和歷史探索。 全書分為七章內(nèi)容，第一章是對中國民歌百年演變進程歷史和邏輯起點以及學理架構(gòu)的探討。第二章到第六章共四個時段（

《什密特鋼琴五指練習曲(作品16)》包括五指練習213條，其中有大小三和弦、屬七和弦、減七和弦的原位琶音和轉(zhuǎn)位琶音同向以及反向練習等。在五指練習中，從第34條到169條，加入了保持音的練習（從保持一個音到保持四個音），這也是《什密特鋼琴五指練習曲(作品16)》的一個重要特點�！妒裁芴劁撉傥逯妇毩暻�(作品16)》作者什密

本書以多元文化為背景對我國聲樂教育教學方法展開研究，開篇通過闡述高校聲樂教學的基本理論作為切入點，結(jié)合當下的多元文化時代背景，深入挖掘我國民族聲樂實踐教學中的多元文化因素，對我國高校聲樂教學的實踐發(fā)展、教學變革、人才培養(yǎng)及創(chuàng)新教育等問題進行了詳細的論述和研究。

本書是由作曲家徐昌俊應新加坡華樂團委約于1999年創(chuàng)作而成。作品氣勢恢宏，高潮起伏跌宕，展現(xiàn)了強大的張力和陽剛之氣。尤其是打擊樂的華彩樂段，既渲染了濃郁的節(jié)日氣氛，又給人以振奮心神的審美感受，彰顯出中華民族的時代風貌與民族精神。