20世紀對中國人而言是翻天覆地、驚心動魄的100年。這100年中，嶺南文化呈現(xiàn)出豐富多樣并與眾不同的特點和面貌，是南國璀璨明珠。“20世紀嶺南藝術(shù)史”叢書只在總結(jié)、梳理、研究這一時期的嶺南文化，并將成果展現(xiàn)給新時代�！�20世紀潮州弦詩樂發(fā)展史》作為“20世紀嶺南藝術(shù)史”叢書的其中一冊，意在反映、總結(jié)、梳理20世紀潮州弦

中國學校音樂教育哲學思想的演變歷程，是中國音樂教育不斷適應特定歷史時期文化生態(tài)的過程。中國古代樂教崇尚“禮樂教化”，近代音樂教育“美感”“德性”并重，新中國初期以“政治為中心”，改革開放后走向“多元兼容”。不同時期的音樂教育哲學思想，既有對中外音樂教育觀念的繼承與借鑒，也有對中外音樂教育哲學理論的融合與創(chuàng)新，體現(xiàn)了中國

全書從哲學、美學的角度對早期印度音樂及其音樂觀念進行了全面的闡述，為人們了解印度音樂文化的古老根基做出了獨特的貢獻。劉易斯·羅威爾（LewisRowell）從吠陀時代到13世紀，對印度音樂的調(diào)式、音階、模式、節(jié)奏、手勢、形式模式和體裁進行了重構(gòu)，與其說這是一部歷史，不如說是一部對印度輝煌音樂遺產(chǎn)的主題分析與解讀。作者借

本書是牛津大學出版社為大學各學科寫作課程策劃出版的一系列學科寫作簡明指南中的一本，該叢書作者都是各學科領(lǐng)域的教授或?qū)＜�。本書作者分別是美國新學院曼尼斯音樂學院、美國肯塔基大學、美國伊薩卡學院教授。音樂學寫作與其他學科的寫作有所不同，有其獨特的慣例和方法。本書旨在揭示并解析這些慣例和方法，為大學音樂課程中常見的文論寫作任

本書以觀察社祀、方祀、山川之祀與行祀等祭祀之禮與早期中國樂歌之間的內(nèi)在關(guān)系。從觀察神地之禮如何成為早期中國民間信仰入手，還原相關(guān)祭祀的禮義，解開《詩經(jīng)》《楚辭》諸多樂歌的樂義，更為細致地辨析諸多作品的制度用意、文本原義，補正后世注疏的誤讀。全書共八章，分別從神地之禮與社祀的制度形成、商周間社祀的史述與樂歌、社祀與《詩經(jīng)

本書作者以中西比較之法、禮失求野之姿，搜繹、探尋中國古典音樂中的理論、手法、技藝、譜記、應用與文化，尤重音樂實踐。琴、舞、器、文、劇、曲均所涉獵，以期還原古樂演奏，激發(fā)民族情感，挖掘、傳播、復興中國古典音樂。

《教師音樂能力訓練》教材致力于培養(yǎng)師范生在賞名曲、學名劇、練技能、悟情懷中協(xié)同塑造師范生品行、品格與品味，引導師范生實現(xiàn)知識內(nèi)化與品德提升的和諧統(tǒng)一，基于音樂基礎(chǔ)的師范性與藝術(shù)性特征，提煉出六大核心能力開展訓練，包括音樂種類辨識與鑒賞能力、音效感知與教學語勢能力、聲音塑造與教學用嗓能力、聲勢協(xié)和與教態(tài)協(xié)同能力、教育配樂

本書是對以色列流行音樂的首次全面研究，著重于以色列三種主要的流行音樂文化：民謠、搖滾，以及東方民族音樂米茲拉希特。作者從不同的角度探討了研究主題，對音樂作為塑造以色列人的一種特征和力量進行了真正跨學科的、社會文化的解釋。本書是一項主要的民族志工作，通過將流行音樂作為更廣泛的文化努力的一個重要組成部分，描述和分析了每種音

本書主要內(nèi)容包括：音樂教育概述；音樂教育理論探析；四大音樂教育體系；音樂教育心理學概述；音樂教育主體的心理分析；心理層面的音樂教學實踐。

本書共分為四個部分，包括音樂藝術(shù)與音樂欣賞、聲樂經(jīng)典作品鑒賞、器樂經(jīng)典作品鑒賞、綜合音樂藝術(shù)經(jīng)典作品鑒賞。其內(nèi)容豐富多元，體系完備嚴謹，兼具權(quán)威性與代表性，為大學生的音樂學習提供了全面而系統(tǒng)的指導。通過深入研習本教材，大學生能夠顯著提升自身的音樂素養(yǎng)、審美情趣以及人文素質(zhì)，進而培養(yǎng)出對音樂的深刻理解和熱愛，使其在藝術(shù)的