本書對繪畫、書法、篆刻名作的賞析內容不局限于藝術本身，還拓展到文、史、政等學科，五育并舉，讓讀者走近名作，了解其背后蘊藏的中國傳統文化。

本書匯集了上海松江董其昌書畫藝術博物館在網上開設的《玄外之音——董其昌書畫作品賞析》專欄近兩年的三十幾篇文章。書中匯集董其昌大量高清書畫作品圖版，伴著文字，讓你輕松讀懂每一件董其昌的作品，了解董其昌書畫作品魅力之所在。

本書收錄鄭長華《王非但以意取，不問真似——董其昌臆造性臨摹觀管窺》、趙汗青《項穆其人及〈書法雅言〉思想再探》宋立《<孟法師碑〉塌本及其傳衍考述》、李永《近代印人結社考論》、申喜萍《書法補史：以吳全節(jié)書法作品為例》等文章。

本書立足于音樂美育、美學角度，圍繞音樂表演美學的主要特征，通過對中外音樂表演歷史脈絡考察，對當代音樂表演美學的概念進行了詳細的闡述，并結合音樂表演典型個案探究音樂表現現代化的風格轉換。書稿共七個章節(jié)，分別為音樂教育理論、音樂美育研究、音樂美學理論、中外音樂美學思。想研究、不同類型音樂的美學研究、音樂欣賞的分析與研究、音

本書以上海龍美術館張曉剛個展“張曉剛：蜉蝣”的參展作品為主線，呈現張曉剛近年來的主要作品。包括《舞臺》《蜉蝣日記》《黑白之間的幽靈》《光》《角色》《時間的抽屜》等多幅畫作。書中除了策展人李佳的前言文字外，還邀請藝術學喬納森·非恩伯格(JonathanFineberg)、作家余華、詩人翟永明、年學者周婉京分別撰寫了多篇文

本書分為7章，內容包括：展陳設計概述、展陳設計基礎原理、體驗展示與當代展陳設計、科技創(chuàng)新與現代展陳設計、展陳設計方法論、展陳設計要素論、展陳設計實踐論。

本書按照歷史發(fā)展的脈絡，對中國各個時期的鋼琴音樂創(chuàng)作、音樂風格進行了分析和論述。本書共六個章節(jié)，第一章對中國鋼琴藝術進行了概述；第二章立足于中國本土文化，針對中國鋼琴藝術的文化性進行了分析；第三章著眼于中國鋼琴藝術的創(chuàng)作風格，就中國鋼琴藝術創(chuàng)作風格的初期探索、形成和多元化進行了論述；第四章落腳于中國鋼琴藝術的演奏，從多

本書主要從合唱藝術的基礎理論出發(fā)，全面梳理了其歷史演進和多元化的藝術構成。重點關注了高職院校合唱教學的情況，對學生的基本能力培養(yǎng)和綜合素質提升提出了具有實際意義的見解和方法。在深入剖析高職院校合唱教學的問題基礎上，提出了切實可行的教學改革實施策略。全書著力構建一個全面、深入、多角度的合唱藝術與教學研究視野，富有啟發(fā)性和

本書首先對高校的美術教育做了基礎性的介紹，包括美術教育的基本概述、美術教學模式和美術教育的理論基礎，使讀者對美術教育理論有了一定了解；其次分別探討了“實踐性探究”“多元整合型”“師徒制”以及“引導性”教學模式的特點和應用；最后對美術教育的未來發(fā)展進行了展望。本書以期為高等教育美術教育從業(yè)者、教育研究者和學生提供有價值的

本書在搜集整理大量電影案例的基礎上，從電影敘事的基礎特性出發(fā)，以電影藝術構造的手段的構成、形態(tài)、風格、策略等角度為觀察視角，對電影敘事的概念、電影敘事的要素，以及電影敘事的具體修辭手法，展開探討并深入研究，作者通過理論闡述與電影文本分析相結合的方法，實現幫助讀者建立對電影藝術積極理解和藝術欣賞的目的。