本書以齊魯非遺藍印花布為選題，從發(fā)展歷史、制作技藝、藝術(shù)特征、保護傳承、創(chuàng)新發(fā)展五個方面，闡述了齊魯非遺藍印花布的形成原因，分析了齊魯非遺藍印花布的藝術(shù)特征，探討了齊魯非遺藍印花布的傳承和發(fā)展，從服飾、旅游紀念品、家紡產(chǎn)品三個方面論述了齊魯非遺藍印花布的創(chuàng)新設計。本書圖文并茂、通俗易懂，可供從事非遺藍印花布研究及設計的

本書從夏布的歷史與文化脈絡、夏布的織造技藝的挖掘、現(xiàn)代麻紡夏布的發(fā)展、傳統(tǒng)夏布與現(xiàn)代麻紡的對比、夏布面料的造型設計方法、夏布的現(xiàn)代設計應用、夏布的生產(chǎn)設計與保護七個方面進行闡述與說明，對夏布的歷史由來、發(fā)展過程以及夏布的基本內(nèi)容、價值、設計方法、工藝品等內(nèi)容進行研究。本書可供紡織服裝傳統(tǒng)技藝研究者、紡織服裝院校師生等人

近年來，自然風格花藝風靡了全球花藝圈。在本書中，林淇老師傾情講解了自然風花藝的花材應用，并分享了自己多年的創(chuàng)作感悟。全書共分為6章。第1章是基礎知識，包括花材的處理及養(yǎng)護方法、工具與器皿的基本知識和自然風插花對固定方式。第2章到第6章分別按照春、夏、秋、冬、葉的不同啟發(fā)來劃分，共有72個案例，詳細講解了設計思路以及制作

在花店的日常經(jīng)營中，會面對多種多樣的客戶，這些客戶有不同的需求，比如結(jié)婚紀念日、病人康復、母親節(jié)、演出成功、商業(yè)餐桌、西式花藝婚禮、兒童周歲聚會用花，等等，花藝師需要根據(jù)不同層次、不同應用場景的需求設計令客戶滿意的作品。本書是花藝從業(yè)者重要的花藝設計參考手冊，書中500多個參考案例均來自工作一線實踐，包括6類花店日常花

紋樣作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，貫穿中國歷史發(fā)展的整個過程，貫穿人們生活的始終。從原始社會時期的簡單符號或紋樣到粗獷、神秘的青制器紋飾，再到精美繁復的花鳥、魚蟲、走獸、器物、自然、天象等傳統(tǒng)紋樣，紋樣的形式在不斷地變化著，具有了時代所賦予的意義。 本書主要介紹了東方傳統(tǒng)紋樣的繪制方法和應用技法，共有六章。第一章介

《VI設計》內(nèi)容翔實，條理清晰，逐層深入，論述有據(jù)，既有功能性的論述，又有對大量案例循序漸進、生動的分析。本書包括品牌、VI設計的基礎概念、品牌VI的基礎要素設計、品牌VI設計要素的系統(tǒng)應用和品牌重塑5章。本書適合產(chǎn)品及品牌形象視覺設計、策劃宣傳、產(chǎn)品推廣、市場營銷等專業(yè)的從業(yè)人員及學習者閱讀；可以幫助意欲進入產(chǎn)品設計

中國金屬工藝制作技藝蜚聲海外，河北地區(qū)花絲鑲嵌、蒙鑲、景泰藍藝術(shù)是中國金屬器發(fā)展史的重要組成部分。《流光溢彩河北省民俗博物館藏當代金屬工藝作品》通過花絲鑲嵌、蒙鑲及景泰藍這三種工藝品類，系統(tǒng)地梳理了金屬工藝的歷史起源、發(fā)展傳承、風格特色、制作技藝等，圖文并茂、深入淺出。特別是賞析部分的館藏作品，配以詩文，相映成趣、相得

《平面設計》一書緊扣平面設計學的熱點、難點與重點，主要內(nèi)容有平面設計概述、平面設計史、平面構(gòu)成、平面設計中的圖片、平面設計中的文字、平面設計中的色彩、平面設計中的版式，以及平面設計的應用共8個方面的內(nèi)容，介紹了平面設計的相關(guān)知識和所需掌握的專業(yè)技能。本書的各個章節(jié)都精選了很多圖片和案例，增加了內(nèi)容的生動性、可讀性和趣味

《中國圖像史學（第2輯）》共收錄11篇文章，涉及歷史圖像研究的若干方面，包括對宋代《長江萬里圖》、清代《清初四川通省山川形勝全圖》、近代英國人測繪的川江航道圖的研究，對歷代《職貢圖》、帝王圖中的冕服像、《圣祖木蘭會親圖》的認知，對清末民初時事年畫、托馬斯·納斯特政治漫畫、德國文藝復興時期人物畫的解析，以及

本書從客家民系的淵源入手，對傳統(tǒng)客家藍染及藍染服飾載體進行了詳細介紹，展示了傳統(tǒng)客家藍染的絢麗多彩及深厚的民族文化內(nèi)涵；探索了客家藍染在染材的拓展應用、色彩紋樣的多樣化、套染工藝的應用、現(xiàn)代設備的融合等方面的活化發(fā)展路徑。同時運用大量案例素材展示客家藍染在現(xiàn)代服裝、飾品、家紡等生態(tài)紡織產(chǎn)品及抗菌功能性紡織產(chǎn)品的創(chuàng)新應用