本書以止觀美術館（ZhiguanMuseumofFineArt)所藏七件藏傳佛教藏品的研究論文結集成書，以使更多的人了解這七件藏品的特殊學術和藝術價值。藏品包括造像和唐卡，時代為11世紀至18世紀，，其涵蓋了藏傳佛教藝術史的三個主要方向，即印度與喜馬拉雅藝術對

瑪麗蓮《藝術史》享譽世界，為全球高校推崇的藝術史通識教材，據(jù)哥倫比亞大學的開放課程大綱項目（OpenSyllabus:Explorer）提取全球大學課程大綱進行數(shù)據(jù)分析，本書作為參考書目出現(xiàn)1745次。作者瑪麗蓮·斯托克斯塔德為藝術史學者、教育家、策展人，曾任美國高校藝術協(xié)會主席、國際中世紀藝術中心主席，

本書是文化和旅游部2021年度全國美術館館藏精品展出季項目“在激流中前進——中國美術館藏黃河題材美術精品展”的畫冊，收錄了中國美術館收藏的104位藝術家創(chuàng)作的黃河題材作品，涵蓋中國畫、油畫、版畫、雕塑、攝影、水彩、漆畫、連環(huán)畫、素描、宣傳畫等，共131件，分為“黃河之水天上來”“黃河的時代風貌”“黃河之魂鑄精神”三個篇

本書分為繪畫篇、書法篇、雕塑篇三部分。具體內容包括：臨元·黃公望《富春山居圖》；臨北宋·范寬《溪山行旅圖》；臨明·徐渭《墨花圖卷》；臨北宋·張擇端《清明上河圖》；臨(傳)唐·吳道子《八十七神仙卷》；臨南宋·夏主《溪山清遠圖》；臨南宋·李唐《萬壑松風圖》；臨北宋·郭熙《早春圖》；臨北宋·范寬《雪景寒林圖》等。

這是一本藝術類圖書。作者許燎源是一位廣泛涉獵設計藝術、建筑藝術、現(xiàn)代陶瓷、雕塑藝術、藝術家具等多個藝術門類的跨界當代藝術家，他在各個藝術門類中成就卓著，具有驚人的創(chuàng)造力和想象力。這本書以圖為主，表達出設計師的多元化設計理念，為現(xiàn)代設計和當代藝術提供了嶄新的視角與思路。如許燎源的水墨作品，既有黑與白的簡素構成，也有色彩斑

本書本書以圖文并茂的形式，系統(tǒng)地介紹從新石器早期至明清時期，約一萬年之間，中國古代造型藝術的狀況。以時間為縱線，以各歷史時期為橫向，依據(jù)不同地域幸存的文物史料，介紹各類材質造型藝術發(fā)展的狀況，使讀者通過閱讀書中的史料便能較系統(tǒng)地了解中國古代造型藝術發(fā)展的狀況，同時加深讀者對中華文明發(fā)展歷程的了解。本書依據(jù)中國古代造型發(fā)

本補編以二十世紀三十年代日本平凡社《世界美術全集別卷》為底本，原色影印圖版部分。本補編分冊如下：第一冊壁畫篇；第二冊障屏畫篇、繪卷及書籍插圖篇；第三冊宗教圖像篇、素描篇；第四冊西洋版畫篇、東洋版畫篇；第五冊建筑裝飾畫篇、家內裝飾及家具篇；第六冊圖案篇、染織及服飾篇；第七冊庭園篇、肖像篇；第八冊民族藝術篇、陶瓷篇；第九冊

本書反映中國當代藝術的兩大新進展：一是許多當代藝術家運用中國的傳統(tǒng)元素來進行現(xiàn)代藝術創(chuàng)作，顯示此時人在記憶、認同和自我重構中與自我歷史的聯(lián)系；二是通過新媒體、新方法的探索，創(chuàng)造一種新的生存可能性，使得當代藝術的創(chuàng)新不止于藝術風格和材料的改變，而是通向新藝術的質變。傳統(tǒng)與先鋒的對話是本年度藝術批評領域最富于張力的話題。因

本書為浙江大學藝術與考古學院美術系教師作品集,包含美術系教師的篆刻、書法、國畫作品。全面展示了浙江大學藝術與考古學院美術系教師歷年來的書畫創(chuàng)作成果,尤其著重展示了近年來的創(chuàng)作新風與教學理念。

本書收錄了祖拉布·采列捷利歷年來捐贈中國美術館的代表作品及本次展覽展出的油畫、雕塑及琺瑯畫作品,本展覽也是首次在亞洲地區(qū)大規(guī)模展出祖拉布·采列捷利的作品,向中國觀眾完整呈現(xiàn)祖拉布·采列捷利獨特的繪畫風格,講述祖拉布·采列捷利對藝術、對人生、對世界的深刻哲思。更重要的是,本展覽將進一步加強中俄文化互鑒、促進兩國民心相通、