本書主要內(nèi)容為古代印度音樂藝術(shù)。首章為古代印度藝術(shù)史概述,第二至六章從古代印度石雕藝術(shù)的角度介紹了古代印度的樂器,第七章主要用圖片的形式介紹了古代印度舞蹈的手勢(shì)和基本動(dòng)作,第八章簡(jiǎn)要介紹了古代印度的音樂理論,第九章簡(jiǎn)要介紹了古代印度佛教音樂。

本書共有八十個(gè)章節(jié),主要內(nèi)容包括:西域地區(qū)的原始樂舞藝術(shù)、西域出土文物中的豎箜篌藝術(shù)、西域地區(qū)原始樂舞中的服飾藝術(shù)、西域羌笛的歷史考察、西域匈奴的音樂藝術(shù)、西域和親文化中的音樂藝術(shù)、西域“摩訶兜勒”之跡等。

本書主要內(nèi)容為絲綢之路上的古代中外音樂文化交流,共10卷,3000幅圖。分卷如下:卷一為《美索不達(dá)米亞音樂藝術(shù)》,卷二為《古代埃及音樂藝術(shù)》,卷三為《古代印度音樂藝術(shù)》,卷四至卷十為《古代西域音樂藝術(shù)》。

本書由上下兩篇構(gòu)成,上篇從學(xué)術(shù)建構(gòu)、大歌名實(shí)、音樂形態(tài)、歌俗傳統(tǒng)四個(gè)角度回顧了侗族大歌的學(xué)術(shù)史并從三個(gè)維度對(duì)其展開傳統(tǒng)藝術(shù)文化形態(tài)的研究;下篇以侗族大歌的當(dāng)代變遷為主題,圍繞國(guó)家在場(chǎng)、舞臺(tái)傳統(tǒng)、學(xué)校傳承、非遺展演、鄉(xiāng)村旅游、大歌北漂六種大歌當(dāng)代化的動(dòng)力空間展開。全書以侗族大歌為線索,實(shí)則更關(guān)注的是以群體性、民俗性、地域

本書共五章,內(nèi)容包括:民主革命時(shí)期中國(guó)音樂的發(fā)展、西洋音樂傳入和“學(xué)堂樂歌”、中國(guó)近現(xiàn)代“新音樂”文化的建設(shè)、中華人民共和國(guó)初期音樂的發(fā)展、改革開放以來中國(guó)的音樂發(fā)展。

《1937年以前的左翼音樂思想研究》是我院雅烏塔羅老師的博士論文。作者立足于20世紀(jì)30年代前后國(guó)際、國(guó)內(nèi)無產(chǎn)階級(jí)革命運(yùn)動(dòng)、文藝運(yùn)動(dòng)以及左翼文藝開展的時(shí)代背景,結(jié)合相關(guān)文獻(xiàn)、論文材料,對(duì)1930年以來的左翼音樂思想的產(chǎn)生、發(fā)展與實(shí)踐進(jìn)行了深入地梳理,探討了左翼音樂思想的特征及其本質(zhì),總結(jié)了其歷史與現(xiàn)實(shí)意義。論文分為緒論

本書系2018年國(guó)家出版基金資助項(xiàng)目《蒙古勒津文庫(kù)》叢書之一。蒙古勒津人把悲歡離合、勝敗興衰往往寄托在“有辭之樂”和“無辭之樂”中，音樂這種萬(wàn)能的符號(hào)，始終伴隨著本部落人度過了漫長(zhǎng)的歲月。幾百年來，這一音樂形式，以口傳心授的形式流傳于世，蒙古勒津人把它貫穿于生活當(dāng)中，作為他們文化生活不可缺少的一部分。

本書共11章，內(nèi)容包括：節(jié)奏、音高、音階、調(diào)性與調(diào)號(hào)、音程、主三和弦、術(shù)語(yǔ)和標(biāo)記、綜合音樂練習(xí)等。

巴蜀漢族喪葬儀式音樂具有“多元融合”的特征，體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的和而不同，蘊(yùn)含著“孝”“和”等中華傳統(tǒng)美德。但21世紀(jì)以來，巴蜀漢族喪葬儀式音樂的旋律線條整體呈下行趨勢(shì)，音樂情緒哀而不傷。本書對(duì)巴蜀漢族喪葬儀式音樂進(jìn)行系統(tǒng)調(diào)查，書中所用資料均來自田野調(diào)查一手資料，將巴蜀漢族喪葬儀式音樂置于中華文化、巴蜀文化語(yǔ)境中加

本書以音樂意義的形而下體現(xiàn)為基礎(chǔ)，依次展開涉及音樂本體問題、聆聽方式問題、音響結(jié)構(gòu)力問題與聽感官事實(shí)問題的研究，用碎片縫合、裂隙彌合與論域復(fù)合式的表述，依托方法論之道，嘗試在形而下的聽行為與形而上的聽本體之間構(gòu)建能以通達(dá)的路徑。