本書以圖文并茂的形式講述了巴厘原色的文化起源、在巴厘傳統(tǒng)藝術作品中的呈現(xiàn)以及巴厘原色的加工工藝和在當代藝術中的探索應用。通過巴厘島原色的應用為當代藝術帶來新的思考方式和發(fā)展，帶動民族傳統(tǒng)視覺藝術邁入新發(fā)展階段。

本書從智能技術與數(shù)字媒體設計概述入手，對智能技術驅動的數(shù)字媒體界面設計、智能技術驅動的數(shù)字媒體用戶體驗設計、智能技術驅動的數(shù)字媒體內(nèi)容創(chuàng)作進行了深入探討，最后對智能技術驅動下的數(shù)字廣告設計與數(shù)字影視設計進行了詳細闡述。

本書準確定義了思辨設計的獨特價值，這種設計思路帶來了新的哲學可能性，既關注了人們的內(nèi)心實踐，也關注了外部的世界。全書立足設計與哲學、技術與社會的交叉語境，回應了“設計如何成為思想”的核心命題。

從2016年到2018年，巴西里約熱內(nèi)盧州立大學的教師和學生發(fā)現(xiàn)自己處于危機的中心，《設計的日常行動》以2016—2018年巴西里約熱內(nèi)盧工業(yè)設計高等學院(ESDI)所面臨的危機事件為背景，講述了這所學校在嚴酷的環(huán)境中努力生存的故事。通過重新思考設計行動的可能性，作者展示了如何構建一所更為公正、包容的機構，來關照那些因

陳履生發(fā)表的評論文章，廣泛涉及中國美術的各個領域。本書雖未全部收錄，但擇其重要的篇章集結出版，以探討中國當代造型藝術面臨的挑戰(zhàn)與發(fā)展趨勢，并對傳統(tǒng)繪畫與當代美術的融合和發(fā)展問題進行評述。 書中各篇文章從不同角度解讀、批評當代中國美術創(chuàng)作中的諸多問題，尤其是有高原缺高峰的問題，創(chuàng)作形式存在同質(zhì)化，有些商業(yè)化和江湖化。特別

本書從西方設計美學相關重要文獻的收集、整理與譯介入手，并以貫穿西方文明歷史長河的日神精神與酒神精神這兩大基因為線索，展開對西方設計美學思想及其設計表達的系統(tǒng)梳理，分析西方設計美學思想產(chǎn)生與發(fā)展的歷史脈絡以及不同時期設計美學思想之間的內(nèi)在聯(lián)系，探討其演變的深層原因。尤其關注設計美學思想對于設計實踐的指導作用，尋求創(chuàng)造和表

本書立足于數(shù)智時代高質(zhì)量設計類人才培養(yǎng)需求，采用模塊化遞進結構，構建傳統(tǒng)（歷史文本）、文化（思想）、數(shù)字（當下）、融合（連接未來）四維體系，形成“技法基礎—文化溯源（思想）—技術革新—跨學科創(chuàng)新”邏輯鏈條。每章設置理論闡述、方法解析、案例研究、實踐應用四個教學環(huán)節(jié)，形成“認知—理解—借鑒—創(chuàng)造”的閉環(huán)，旨在提升學生的觀

本教材是一本兼藝術史、繪畫實踐以及美育賞析功能為一體的大學教材，該教材適用于大學藝術學專業(yè)碩士研究生的學習。本教材立足中西方不同的藝術現(xiàn)象看待后現(xiàn)代主義的觀念，并對繪畫的觀念和語言展開學習與思考，正視當代藝術以及展望藝術的未來發(fā)展。本教材將從國內(nèi)外的典型現(xiàn)當代藝術家及其作品出發(fā)來深入探析這些藝術上的觀念和語言，啟發(fā)學生

本書以努力培養(yǎng)造就一流人才、大國工匠為引領，旨在培養(yǎng)學生對視覺語言的系統(tǒng)認知與創(chuàng)造性表達能力。全書以“視覺思維—意義構建—設計轉化”為主線，結合數(shù)字時代的設計趨勢，通過經(jīng)典案例與前沿技術的交叉解析，幫助讀者掌握從基礎元素到復雜系統(tǒng)的視覺設計方法論。書中引入符號學和視知覺理論，以形態(tài)構成為核心，通過一系列課題將視覺元素、

隨著人工智能（ArtificialIntelligence，AI）技術的不斷發(fā)展，視覺設計行業(yè)正在發(fā)生深刻變化。本書通過AI與視覺設計概述、AI與版式設計、AI與標志設計、AI與插畫設計、AI與外觀設計、AI與商業(yè)廣告設計、AI與短視頻設計、不同行業(yè)中的AI視覺設計等8個項目，從理論到實踐，由抽象到具體，詳細介紹了AI