本書分為電影音樂技術(shù)的發(fā)展、電影音樂的發(fā)展現(xiàn)狀、數(shù)字化電影音樂的創(chuàng)作、數(shù)字化電影音樂的延伸四章，涵蓋了電影音樂的內(nèi)涵、電影音樂的創(chuàng)作、電影音樂技術(shù)的萌芽時期等內(nèi)容。

本教材依據(jù)教育部頒布的《幼兒園教育指導(dǎo)綱要(試行)》,落實(shí)立德樹人,融入課程思政,能崗對接,美德雙育的編寫理念,緊扣學(xué)校學(xué)前專業(yè)人才培養(yǎng)方案和課程標(biāo)準(zhǔn),為訓(xùn)練學(xué)生幼兒歌唱演唱與表演的綜合技能為目的進(jìn)行構(gòu)思與編寫。全書共分為五個項目,分別為:項目一幼兒歌曲賞析、項目二幼兒歌曲演唱的理論概述、項目三幼兒歌曲演唱教學(xué)指導(dǎo)、項

本書是2016年度文化部文化藝術(shù)研究項目成果,系統(tǒng)梳理了港臺流行歌曲發(fā)展的歷程,分析了不同時期港臺流行歌曲的經(jīng)典化運(yùn)作,總結(jié)了港臺流行歌曲的發(fā)展規(guī)律。提出流行經(jīng)典必先流行的理論,分析流行經(jīng)典的獨(dú)特性,并且提出了五條流行經(jīng)典的判定標(biāo)準(zhǔn),揭示流行經(jīng)典的本質(zhì)。在此基礎(chǔ)之上,進(jìn)一步探究不同時期流行歌曲的經(jīng)典化內(nèi)外原因,通過分析

柏遼茲論指揮藝術(shù)

“花兒”是西北地區(qū)藏族、裕固族、東鄉(xiāng)族、保安族、土族、撒拉族、回族、漢族、蒙古族等九個民族用漢語演唱的民歌，是絲綢之路上古老的口傳民歌，被譽(yù)為“大西北之魂”。該書在《西北花兒精選》《六盤山花兒兩千首》等四十余部“花兒”歌詞集的基礎(chǔ)上，精選“花兒”歌詞，并對其注釋，考釋“花兒”本字，對方言詞加注國際音標(biāo)注音。同時，對精選

本書共分六章，分別為聲樂藝術(shù)的理論基石、聲樂藝術(shù)的訓(xùn)練要素、聲樂表演的舞臺實(shí)踐、主體要素——聲樂表演者研究、聲樂舞臺表演實(shí)踐等。

本書首先從聲樂教學(xué)的基本特征、聲樂教學(xué)理論的構(gòu)建、聲樂教學(xué)的主要內(nèi)容、聲樂教學(xué)的具體方式等幾個方面進(jìn)行簡單闡述；其次，對大學(xué)聲樂歌唱發(fā)聲的基礎(chǔ)內(nèi)容進(jìn)行論述，主要內(nèi)容有：歌唱器官、歌唱呼吸、歌唱發(fā)聲和歌唱共鳴；再次是對大學(xué)的聲樂課堂組織形態(tài)進(jìn)行剖析，使學(xué)生對其有一個嶄新的理解，之后對高校聲樂唱法的創(chuàng)新途徑、高校聲樂教學(xué)策

聲樂藝術(shù)是一種傳承久遠(yuǎn)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在長期的發(fā)展歷程中，聲樂藝術(shù)形成了具有特色的藝術(shù)體系。聲樂的借鑒與融合，是音樂文化發(fā)展的新方向，它包含了時代的元素，能夠促進(jìn)音樂的可持續(xù)發(fā)展。本書從理論的角度對聲樂藝術(shù)進(jìn)行審視，探討了聲樂演唱中的關(guān)鍵技巧和風(fēng)格，包括呼吸技巧、發(fā)聲技巧、共鳴技巧以及語言與風(fēng)格構(gòu)建，關(guān)注聲樂藝術(shù)中的民

藝術(shù)歌曲于20世紀(jì)初進(jìn)入中國，至今已有100年的發(fā)展歷史。期間，中國藝術(shù)歌曲領(lǐng)域誕生出大量優(yōu)秀的作品，經(jīng)過時間與實(shí)踐的檢驗，中國藝術(shù)歌曲已廣為流傳，成為經(jīng)典，并且在長期的實(shí)踐中逐步形成了自身的演唱方式和思維特征。因此，本書以中國藝術(shù)歌曲為主題，探索其演唱能力的養(yǎng)成。本書首先對藝術(shù)歌曲的歷史源流及其在中國的發(fā)展進(jìn)行了梳理

本書訓(xùn)練方法包括：讀譜、書寫、聽辨、背記。將節(jié)奏型與節(jié)拍、速度訓(xùn)練相結(jié)合，按照每天一頁或每天一條的方式確定了天天練的具體內(nèi)容，并設(shè)定了明確的練習(xí)方法和練習(xí)目標(biāo)。練習(xí)方法與步驟：首先，從認(rèn)識節(jié)奏型、記清楚每個節(jié)奏型的名稱開始。然后，配合節(jié)拍器在穩(wěn)定的速度中讀譜，訓(xùn)練音響與圖形的記憶對應(yīng)。特別強(qiáng)調(diào)，先記熟常用的2/4、3/