本書凝聚著一個美術(shù)館的文化視野、歷史責(zé)任和文化擔(dān)當(dāng)，同時從差異化的展覽理念中，也不同程度反映了中國當(dāng)下社會的變化及我們共同面臨的生存處境和生存困境，也深刻地反思了全球文化格局中的文化沖突與融合問題，及急速變化的社會現(xiàn)實所帶來的焦慮體驗，這其實是中國在邁向現(xiàn)代性過程中社會不斷轉(zhuǎn)型的縮影，也反映了進入21世紀(jì)十幾年來中國社

本書共分三章：面對當(dāng)下、回望歷史、研究個案。主要內(nèi)容包括：雕塑本體與當(dāng)代思想；中西與群已——關(guān)于中國雕塑的兩個問題；雕塑的物性和神性及其當(dāng)代嬗變；什么是中國當(dāng)代雕塑的新變化；關(guān)于當(dāng)代雕塑史的寫作等。

本書共分四章：美術(shù)史論；文化論叢；公共藝術(shù)文論；美術(shù)評論。主要內(nèi)容包括：對南朝帝王陵墓石獅形態(tài)的比較；關(guān)中唐十八陵石雕造型風(fēng)格演變略說；盛唐菩薩造像的細(xì)節(jié)處理方式；云岡石窟中的外來樣式；對“雕塑”一詞原始出處的考證；中國當(dāng)代雕塑的轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新等。

本書共分四章：雕塑史論；專題研究；個案研究；展覽評論。主要內(nèi)容包括：開放的空間——20世紀(jì)90年代中國雕塑概述；深化與拓展——21世紀(jì)以來中國當(dāng)代雕塑的反思；暮然回首——半個世紀(jì)的足跡；國家記憶——1949年后中國紀(jì)念性雕塑與主題創(chuàng)作等。

“新疆藝術(shù)研究第三輯——西域美術(shù)研究”是2019年國家出版基金項目圖書。其中的《西域雕塑藝術(shù)》較為全面地研究了于闐、鄯善、龜茲等地的佛教雕塑的特征、文化，對西域各地雕塑的比較和制作特點也有所介紹。全書圖文并茂，分類科學(xué)，語言表達(dá)流暢，體例統(tǒng)一；但個別章節(jié)設(shè)置有失嚴(yán)謹(jǐn)，包含的類別不夠全面，書稿中有重復(fù)介紹的段落，個別圖片

本書為羅丹與葛賽爾關(guān)于藝術(shù)，尤其是雕塑藝術(shù)的對話錄，是對歐洲雕塑史的總結(jié)，也是對個人經(jīng)驗的精煉概括，其中貫穿著對前人的崇敬，有對許多名作的卓見，有勞動的喜悅、沉思的刻痕、點滴的自省。葛賽爾是歷史上少的有創(chuàng)建、有情感、有色彩、淵博精淳的散文家，他將羅丹之吉光片羽集腋成裘，以茲后學(xué)。傅雷孜孜手譯，更添華章。羅丹的藝術(shù)作品代

從嚴(yán)格意義上講，本書并不算梁思成先生的正式著述，它只是梁先生在東北大學(xué)講課時的講義，因此這本書的內(nèi)容顯得異�！昂喖s”，很多內(nèi)容只是提綱挈領(lǐng)，沒有充分地展開論述。但通過傅熹年、陳明達(dá)等先生的注釋，通過林洙老師為文字選配的一百七十余張圖片，已經(jīng)能夠明晰地見出梁思成對中國雕塑藝術(shù)的理解與思考。因此，《中國雕塑史講義》雖篇幅不

本書根據(jù)梁思成1929年1930年在東北大學(xué)講授中國雕塑史期間的講課提綱整理而成，從上古到元明清，搭配圖片，結(jié)合名家收藏、歷代典籍和當(dāng)時東西方藝術(shù)理論，對包括青銅器、玉器、建筑、佛造像等在內(nèi)的中國歷代雕塑藝術(shù)進行簡明扼要、精準(zhǔn)得當(dāng)?shù)氖崂�、介紹和評價，迄今為止仍是中國古代雕塑研究領(lǐng)域的經(jīng)典作品。 本書1998年在百花文藝

日本的近代歷史充滿了暴力色彩，明治維新、自由民權(quán)運動……這些事件與所謂的暴力專家，即本書的核心人物博徒、壯士、大陸浪人、院外團、極道、暴力團密切相關(guān)，但鮮為人知的是，他們實施的暴力的影響甚至?xí)�超越事件爆發(fā)的時刻，他們的暴力行徑與政治相結(jié)合，成為近代日本政治生活中一個系統(tǒng)的、根深蒂固的元素。本

雕塑與建筑，這兩門古老的姊妹藝術(shù)，在幾千年的發(fā)展中總是彼此交織，由此產(chǎn)生出許多偉大的作品。本書擷取世界各文明區(qū)域、各歷史時期的典型作品，還原雕塑與建筑的歷史場景，并以雕塑家的專業(yè)視角，對經(jīng)典作品的創(chuàng)作背景、特定手法、藝術(shù)效果進行深度解析，帶領(lǐng)我們讀懂這些人類文明的珍貴遺產(chǎn)。