本書通過紀(jì)實性的文字，記錄了山西梆子在涿鹿縣的發(fā)展歷史和現(xiàn)狀。本書分為“戲迷風(fēng)采”“人物訪談”“圖說新云”“戲臺拾遺”“戲苑雜談”“梨園沉”“專家評說”等8章，是對已出版的《山西梆子在涿鹿》第一部、第二部的補充和延伸。本書描寫了新時代新條件下以涿鹿新云晉劇團為代表的晉劇班社的發(fā)展過程，展示了戲曲發(fā)展的美好前景。通過采訪

本書稿系安慶師范大學(xué)“戲曲與曲藝”高峰學(xué)科建設(shè)項目成果。作者對皖江地域“龍腔”“文南詞”“彈腔”“青陽腔”“儺戲”“黃梅戲”“樅陽腔”等曲種的傳承人、代表性藝人進行實地走訪，以實錄的形式記述這些曲種的歷史、傳承現(xiàn)狀，以及他們的演藝活動、成長歷程和對這些曲種未來發(fā)展的看法等，并在此基礎(chǔ)上加以整理、研究，探究這些曲種的演變

本書是吳梅在戲曲理論方面的主要著作，探究了戲曲理論、曲律、曲譜，論述了元、明、清三代的雜劇、傳奇和散曲。

本書全面整理了晉察冀戲劇的相關(guān)史料，考察了晉察冀戲劇的發(fā)展脈絡(luò)，認(rèn)為晉察冀邊區(qū)的戲劇是一個開放的體系，與國內(nèi)外戲劇存在著互動關(guān)系。本書從文化視角下對的戲劇進行關(guān)照。從地域文化角度看，戲劇與地域環(huán)境有直接的關(guān)系，戲劇中蘊含著燕趙風(fēng)骨與呂梁精神今天仍然是河北、山西兩省的寶貴精神財富，是新時代經(jīng)濟和社會發(fā)展的助推器。本書對戲

【內(nèi)容簡介】：《花風(fēng)幽玄》將14世紀(jì)日本美學(xué)與能樂藝術(shù)的集大成者世阿彌的《風(fēng)姿花傳》等著作合為一書，全書共12.8萬字。其中《風(fēng)姿花傳》是世阿彌所著的能劇理論書籍，也是世阿彌存世21部書中最早的作品。此書以亡父觀阿彌的教導(dǎo)為基礎(chǔ)，加上世阿彌自身領(lǐng)會的對技藝的理解著述而成。世阿彌在15世紀(jì)初完成此書。全書共7篇，前三篇是

本書圍繞著木偶戲的傳承、保護及發(fā)展涵蓋著民俗文化、戲曲藝術(shù)、民間音樂等文化資源的轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新。隨著“非遺”話語的發(fā)展，木偶戲中的文化精髓和地方特性被挖掘并有意加以呈現(xiàn)，在非遺敘事及“遺產(chǎn)化”實踐中發(fā)揮著重要作用。本書以泉州提線木偶為例，關(guān)注傳承人、民眾日常生活與木偶技藝之間的復(fù)雜關(guān)系，在推動泉州提線木偶“活態(tài)”傳承的基礎(chǔ)

大規(guī)模人口流動是當(dāng)代中國社會的重要特征。與此同時，移動互聯(lián)網(wǎng)成為社會系統(tǒng)的基礎(chǔ)架構(gòu)，移動新媒體以其移動性和融合性成為人們社會生活的必需品；借助移動新媒體建立與社會各部分之間的聯(lián)系、融入城市生活，正成為流動著的城市新移民群體社會行動的日常場景。本書借助傳播學(xué)和社會學(xué)的相關(guān)理論工具構(gòu)建分析框架，采用量化和質(zhì)化相結(jié)合的方法展

黃梅戲是中國五大戲曲種類之一，過往的黃梅戲教材和專著均局限于案頭層面，而鮮有演唱實踐技巧的講授，這是黃梅戲相關(guān)著述的缺憾。本教材的編寫由著名黃梅戲表演藝術(shù)家韓再芬女士領(lǐng)銜，集結(jié)了安慶師范大學(xué)黃梅劇藝術(shù)學(xué)院和安慶再芬黃梅戲藝術(shù)劇院的研究領(lǐng)域和舞臺實踐領(lǐng)域的優(yōu)勢力量，將專業(yè)教學(xué)與通識教育相結(jié)合，內(nèi)容包括黃梅戲簡史，黃梅戲唱

全書精選六部戲劇經(jīng)典，劇目范圍從古希臘一直到二十世紀(jì)，堪稱一部濃縮的世界經(jīng)典戲劇導(dǎo)讀。本書的最大特色是帶著哲學(xué)問題意識進行文本細(xì)讀。聚焦戲劇的核心段落，引人入勝地討論了諸如命運、幸福、愛情、人生意義等永恒主題，讓讀者在感受戲劇之美的同時，也體會到哲學(xué)思考之樂。

中華劇藝社（“中藝”）是抗戰(zhàn)時期以周恩來為代表的中共南方局領(lǐng)導(dǎo)的職業(yè)劇團。它引領(lǐng)并推動了大后方戲劇運動蓬勃開展，為話劇舞臺藝術(shù)成熟做出了重要貢獻。書稿囊括了中藝從成立到解散6年間存世的所有第一手文獻，涵蓋了中藝解散后70多年間當(dāng)事人的回憶資料、日記、文史家鉤沉文獻。書稿由四大板塊組成，共計20章，170萬字。前三編收錄