本書是一本實用的工具書，也是學(xué)生學(xué)習(xí)戲曲的第二步進(jìn)階。對于想親身體驗、實踐戲曲表演的學(xué)生有很現(xiàn)實的指導(dǎo)意義。戲曲藝術(shù)博大精深，孩子們在實踐的過程中一定會碰到很多專業(yè)問題。以《戲曲進(jìn)校園》中的劇目為基礎(chǔ)，本書以現(xiàn)代穿越者的視角、通俗易懂的語言，介紹京劇中豐富的知識，為學(xué)生自主拓展學(xué)習(xí)提供立體、有趣的支持。

本書分為六章，主要內(nèi)容包括：緒論；美育浸潤賦能新質(zhì)生產(chǎn)力發(fā)展；美育與職業(yè)教育人才培養(yǎng)；美育與地方戲曲人才的培養(yǎng)研究；地方戲曲在職業(yè)院校美育中的傳承與創(chuàng)新研究；政校企行協(xié)同創(chuàng)新：地方戲曲教學(xué)模式的構(gòu)建與實踐研究等。

本書聚焦泰州戲曲文化在明清時期的傳承與發(fā)展，從江南文化、長江與大運河文化、里下河地域文化、蘇中文化、家族文化、鹽運文化等多重視角切入，深入探討泰州戲曲文化的形成背景、藝術(shù)特征及其深遠(yuǎn)影響，為理解戲曲文化與地域文化的互動提供了重要參考。

本書以系統(tǒng)性教學(xué)為核心，涵蓋控筆訓(xùn)練、筆畫解析、字體結(jié)構(gòu)與章法布局，結(jié)合千字文全篇臨摹，從基礎(chǔ)到實踐層層遞進(jìn)，助力學(xué)習(xí)者掌握瘦金體精髓。當(dāng)前傳統(tǒng)文化復(fù)興背景下，兼具臨摹實用性、美學(xué)價值與IP稀缺性的產(chǎn)品需求旺盛，該系列可拓展書法培訓(xùn)、博物館文創(chuàng)聯(lián)名及線上知識付費領(lǐng)域，進(jìn)一步鞏固瘦金體在專業(yè)市場的高端定位。

你是喜劇狂熱愛好者？或者一個脫口秀新人？你想上臺講好段子，卻寫不滿幾分鐘？你經(jīng)常刷網(wǎng)上的單口專場笑到飆淚，卻不知道怎么通過看大咖的視頻改善自己的表演？這是羅伊寫給喜劇新人的開放麥課程。在書中，他傾囊傳授自己多年的創(chuàng)作心得，以及在線下俱樂部的表演經(jīng)驗和觀察。羅伊對創(chuàng)作持開放的態(tài)度，他以問題來引導(dǎo)思考，不要求寫段子用固定的

本書從話劇誕生的來龍去脈講起，從精英主創(chuàng)團隊組建、首演劇組排演、到最終震撼上演，講述了初創(chuàng)時期的不易；從一屆屆復(fù)排順利公演到受到校外更大舞臺邀約，揭秘了演出光鮮背后不為人知的辛苦……本書將一篇篇精彩故事、一張張動人圖片、一段段美好回憶系統(tǒng)性梳理、凝練性總結(jié)，分錄在“緣”“聚”“光”“影”等4個篇章。

學(xué)京劇 畫臉譜——京劇臉譜繪畫教程

本書為國家社科基金藝術(shù)學(xué)項目研究成果。書稿圍繞中國原創(chuàng)音樂劇的發(fā)展進(jìn)路展開研究，以近40年來的中國原創(chuàng)音樂劇創(chuàng)制實踐軌跡為核心，用歷史唯物主義與辯證唯物主義的眼光來對其創(chuàng)制路徑、風(fēng)格、模式進(jìn)行實事求是地的梳理、評價，對其所取得的藝術(shù)成就和產(chǎn)業(yè)化業(yè)績、留存的理念短板和技術(shù)問題進(jìn)行反思和總結(jié)，并同時深度闡述音樂劇制作人的角

戲曲現(xiàn)代戲是中國特殊的演劇形式。就舞臺形式而言，它既具有傳統(tǒng)戲曲遠(yuǎn)離生活的程式性，又具有貼近當(dāng)下生活的真實性。因此，戲曲現(xiàn)代戲舞臺美術(shù)在發(fā)展過程既受局限又自由：局限來自于如何以當(dāng)代視覺與舞美技術(shù)手段營造現(xiàn)實故事中，人物所生活的環(huán)境；自由則是由于其不受傳統(tǒng)戲曲行當(dāng)、舞美規(guī)制的嚴(yán)格約束，有破界的可能性。在當(dāng)代，舞臺美術(shù)作為

本書是一本聚焦角色驅(qū)動型劇本創(chuàng)作的專業(yè)圖書。在影視創(chuàng)作領(lǐng)域，故事的構(gòu)建方式多樣，而本書強調(diào)以角色為核心驅(qū)動情節(jié)發(fā)展，為劇作學(xué)習(xí)與創(chuàng)作提供了獨特且實用的視角。 本書圍繞角色驅(qū)動情節(jié)這一核心原則展開，第一部分深入探討主角之旅的必然性，剖析主角從分裂到統(tǒng)一的蛻變過程，結(jié)合《沉默的羔羊》《絕命毒師》等眾多影視劇案例，闡述角色