本書是由中共溫州市委黨校和中國社會科學(xué)院社會學(xué)研究所合作研創(chuàng)的第18本關(guān)于溫州年度經(jīng)濟(jì)社會形勢分析與預(yù)測的報告，由黨校、高校、政府研究機(jī)構(gòu)研究人員，以及社會專業(yè)人士撰寫。

東方戲劇史論試圖探索東方戲劇內(nèi)部的各個美學(xué)層面，以及東方各國戲劇在沖撞、選擇、融合、再造等歷史現(xiàn)象中所蘊(yùn)含的美學(xué)底蘊(yùn)。東方戲劇本體有足夠的藝術(shù)原動力、理論思維，以及雄厚的文化積淀，和西方戲劇在美學(xué)領(lǐng)域里平分秋色。現(xiàn)代一些戲劇理論家在比較研究東西方戲劇美學(xué)異同的基礎(chǔ)上，從縱向戲劇發(fā)展史的角度，提出古希臘戲劇、印度梵劇、中

本書是一本戲劇表演方面的翻譯作品，原書作者結(jié)合自己多年來在表演創(chuàng)作中的經(jīng)驗，為當(dāng)代的表演從業(yè)者提供了一套簡潔且實用的工具。從訓(xùn)練身體的日常準(zhǔn)備工作開始，一直到演員走上舞臺的那一刻，包含了表演排練、創(chuàng)作的整個過程。其中提供了大量練習(xí)，幫助演員們將表演技巧融于演出準(zhǔn)備的不同階段。在本書中，作者慷慨地與讀者分享了他的研究成果

本書為徐建融先生精心編纂的戲曲隨筆集，主要分為兩部分內(nèi)容：一為細(xì)膩剖析戲曲文化的精彩文章，二為生動描繪戲曲人物風(fēng)貌的精美圖畫。作者所言隨筆，既隨“文筆”之流暢，揮灑自如地探討戲曲精髓；又隨“畫筆”之靈動，以圖繪戲曲人物的傳神之態(tài)。戲曲文章有《清代建筑雕飾及其戲曲精神》《“看戲”和“看角”》《戲曲與繪畫》《也談薛湘靈的身

本書根據(jù)閩劇旦角專業(yè)不同年級的教學(xué)綱要，選取9首閩劇旦角名家經(jīng)典唱段，15出深受專家、觀眾認(rèn)可的經(jīng)典折子戲，3出榮獲全國大獎、傳承價值極高的經(jīng)典大戲作為范例編入教材，要求學(xué)生在掌握專業(yè)理論和技能的基礎(chǔ)上，能夠運(yùn)用所學(xué)內(nèi)容塑造角色并進(jìn)行角色創(chuàng)作，在繼承的同時有所發(fā)展。

本書全面、系統(tǒng)地介紹長沙皮影戲的歷史源流、造型工藝、藝術(shù)特征、表演藝術(shù)、發(fā)展現(xiàn)狀等，此外還精選了代表性劇目如《關(guān)羽戰(zhàn)長沙》《華容道》《鴻門宴》等。

本書先介紹了音樂劇的主要構(gòu)成元素及流派、藝術(shù)特點與藝術(shù)形式，然后從我國及英美等其他國家音樂劇的實際情況出發(fā)，參照音樂劇的發(fā)展與現(xiàn)狀，從音樂劇的表演歷史、表演特征、戲劇表演觀、演員修養(yǎng)，以及音樂劇的演唱風(fēng)格、唱法等方面對音樂劇表演藝術(shù)進(jìn)行認(rèn)真梳理和全面總結(jié)，并對中國音樂劇的實踐應(yīng)用進(jìn)行了研究，最后針對音樂劇的中國本土化發(fā)

樊粹庭從事戲劇活動四十年間，創(chuàng)作改編了八十余部劇本，執(zhí)導(dǎo)上演了數(shù)百部傳統(tǒng)與現(xiàn)代豫劇，是豫劇興起一來一位優(yōu)秀的劇作家。①將樊粹庭及其劇作放在晚清百余年來文化轉(zhuǎn)型和中華戲劇棄舊圖新的大背景下予以立體考察，尤其是將樊粹庭置于花部亂彈以來的地方戲改革的廣闊視野，對樊粹庭及其劇作的貢獻(xiàn)予以客觀評估和科學(xué)認(rèn)定。②在時代與民族、吶喊

梅蘭芳（18941961），中國京劇四大名旦之首。1930年1月18日到7月18日，梅蘭芳在美國訪問演出長達(dá)整整半年，然而外界對這一史實及他在這段時間的經(jīng)歷知之甚少。本書作者首次運(yùn)用西方比較流行的文化在地化、扎根理論和邊緣學(xué)等理論模式，結(jié)合中國傳統(tǒng)史學(xué)編年考證、溯源歸納的方法，通過美國六大城市和三十四個州的主流和地方英

戲劇藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，積淀了無數(shù)名篇佳作，生動展現(xiàn)了人類文明的發(fā)展軌跡。為充分呈現(xiàn)東西方戲劇的藝術(shù)特色，本書采用上下兩編的結(jié)構(gòu)：上編關(guān)注西方戲劇，系統(tǒng)梳理歐美戲劇的發(fā)展脈絡(luò)，深入解析各時期經(jīng)典劇作的藝術(shù)精髓；下編聚焦東方戲劇，以印度、日本和中國戲劇為代表，彰顯東方戲劇藝術(shù)的獨特美學(xué)。借此，讀者既能縱覽世界戲劇藝術(shù)的輝煌成就