本書從20世紀上半葉中國權力空間轉型入手，分別考察了三種性質的空間及其不同轉換過程。第一，藝術交易空間。琉璃廠從南紙店、縉紳局聚集的文化街市，向掛筆單的畫店聚集的藝術市場轉變，匯聚時賢畫家，通過藝術交易推動了中國藝術的轉型與發(fā)展。第二，藝術博物館空間。故宮博物院（紫禁城）從皇家宮殿向博物館空間轉變，通過公開展覽和出版，

藝術體制論是在跨學科視野中產生，并在中外藝術界產生廣泛影響的一個前沿話題。它既是對現當代藝術危機的理論回應，也是對現當代藝術體制的反思與重構。 本書由現代性視域出發(fā)，從分析哲學、藝術社會學和文化研究三個方面梳理西方的藝術體制論，闡釋藝術體制從現代向后現代的結構轉型，厘清中國當代藝術體制形成與發(fā)展的社會動因，并在此基礎

"色彩是我們感知世界、認識世界、改造世界的重要媒介。在生活中，色彩影響著人的感知、情緒和行為；在科學中，色彩是研究光與物體相互作用的線索；在設計中，色彩是奠定設計基調的核心要素�！洞笤捝�彩學:寫給大家看的配色+修色+調色書》以顏色科學為出發(fā)點，以色彩行業(yè)應用為落腳點，結合科學與藝術的視角，力求用簡單易懂的語言，探討顏色

此稿是在作者博士論文基礎上修改而成的專著。書稿以貴州省麻江縣河壩村繞家人為研究對象，在黨的二十大提出全面推進鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略的宏觀背景下，運用參與式觀察和深度訪談的研究方法，以扎根理論作為研究策略，深入了解該鄉(xiāng)村社區(qū)的傳統(tǒng)文化、社會經濟變遷和媒介發(fā)展歷史，對村民的移動媒介使用與影響進行實證考察。該成果立足實證研究，呈現貴州

文獻學是中國傳統(tǒng)學術的重要領域和基礎支撐，目前一般所稱之文獻學，往往專指有關中國古代文字體系文獻典籍整理和研究的古典文獻學，包括文字學、音韻學、訓詁學、�？睂W、版本學等分支，又與文學、哲學、歷史學等學科關系密切，具有考察學術流變、追溯學術源流、區(qū)辨學術派別的功能。《圖像文獻學（2024）》為年度性學術文集，以“‘中國歷

本書為《中國文人畫研究》第二輯，收錄文人畫家與文人畫理論的最新研究文章數篇，主要涉及元代文人畫家黃公望，如《從黃公望的遺存書跡論及《富春山居圖》自跋的真?zhèn)巍�—兼與韋賓《〈富春山居圖〉“無用師卷”繪制時間考》一文商榷》《《快雪時晴圖》卷中無款雪圖辯偽及其原本和作偽年代的考察》《文獻計量研究》；唐代畫學文獻，如《張彥遠“論

本書是基于中國美術學院多年的色彩研究資源積淀及多年本、碩、博一體化的色彩設計專業(yè)教學經驗，面向設計藝術學科各專業(yè)教學而編寫的教材；立足于色彩學厚重的學脈根基，并且從當代設計藝術應用與未來設計藝術學科發(fā)展的視角出發(fā)，對廣博的色彩學知識進行提煉；特別是結合設計藝術各專業(yè)教學中的色彩專業(yè)能力培養(yǎng)的共性問題，打造從色彩基礎核心

本書是一本深入探討視覺藝術設計領域在數字化浪潮中如何創(chuàng)新和變革的專著。書中首先回顧了視覺藝術設計的歷史發(fā)展，然后詳細討論了數字媒體技術，如虛擬現實、增強現實、3D打印和數字圖像處理等，為藝術創(chuàng)作提供了操作可能性。作者們展示了數字技術如何幫助藝術家突破傳統(tǒng)媒介的限制，創(chuàng)作出更加互動和沉浸式的藝術作品。同時，本書還探討了數

本書全面研究了現代視覺傳達設計領域中創(chuàng)意表現與實際實踐的關鍵因素。專著深入剖析了傳達設計的核心概念，旨在為設計從業(yè)者、學者和學生提供全方位的理論指導和實際操作方法。書中首先系統(tǒng)探討了創(chuàng)意過程中的啟發(fā)、挑戰(zhàn)以及解決方案的策略，通過案例研究揭示了創(chuàng)意在不同項目中的應用。其次，專著聚焦于數字媒體、平面設計、品牌傳播等多個方向

本書是屬于藝術設計方面的著作，詳盡闡述了美術與藝術設計的基本概念，隨后深入剖析了藝術設計思維的獨特魅力及其核心要素。同時，聚焦于藝術設計的物質基礎——材料與色彩，揭示了它們如何成為設計師手中塑造美的神奇工具。在此堅實基礎上，本書進一步展開了對藝術設計美學的深刻研究，不僅在理論上進行了詳盡的闡述，還提出了對美學教育的獨到